陶芸家出口結莉さん＜ First interview ＞前編

2026年5月20日

第7回目の「作り手の声」は、茨城県笠間市で主に活動、現在は城里町で「陶胎漆器」を作る、出口結莉さんです。
出口結莉さんの作品に初めて触れたのは、2025年秋、笠間の陶器イベント「陶と暮らし」でのことでした。

ブースに並んでいた朱色の器。
深みのある色合いと木彫りを思わせる表面から、漆器だと思って手に取ると、明らかに木より重い。でも釉薬のかかった陶器ともまるで違う、しっとりとした感触がある。思わず声をかけていました。

それが出口さんの「陶胎漆器」でした。

陶胎漆器は、陶器の素地に漆を何度も塗り重ねて仕上げる技法。
釉薬をかけて焼き上げる通常の陶器とは異なり、塗っては乾かし、ヤスリをかけてまた塗る、という工程を繰り返します。
縄文時代にも存在した古い手法でありながら、現在、これに取り組む作家は多くはありません。

柔らかな雰囲気をまとう出口さんですが、「試練があるほど燃えるタイプ」。
前編では、自身で制作の道を切り開いていく出口さんの、陶胎漆器との出会いをお届けします。

茨城県笠間市・城里町で「陶胎漆器」や陶芸作品の制作に取り組む、出口結利さん

出発点は、映画監督を目指していた学生時代だった

「全部一人で作ったって、自信を持って言えなくて」

陶芸を始める前、出口さんは映画制作を学ぶ専門学校の学生でした。
監督を志し、ショートフィルムで受賞したこともある。けれど、映画は集団で作るものです。助けてもらいながら完成する作品を、「自分の作品だ」とどこかで言い切れない自分がいました。

だったら、最初から最後まで自分一人で完結できるものを作りたい。そう思ったとき、頭にあったのはクレイアニメーションでした。
動く粘土の不思議な感触への興味が、陶芸への入口になりました。

東京から近い産地として笠間を選び、茨城県立笠間陶芸大学校へ入学。そこで出会った絵付け作家の先生が、出口さんの制作の根っこにある「問い」を育てていきます。

「作家としてどう生きるか」を問い続ける授業

「心理テストを受けているような気分になるんですけど」

技術を教えるよりも、どういうふうに作家として生きていきたいのかを問い続ける授業。それが出口さんの印象に残っている先生の授業でした。

↑ アーティストとして活動し始めた頃の出口さん初期作品

アーティストとしての個性をどう育てていくか。正解を教えるのではなく、問い続ける。笠間という、アーティスト志向の作家が多い産地の空気ともあいまって、出口さんは「やりたいことをどんどんやっていいんだ」という感覚を育てていきました。

「今でもその先生の声が聞こえてくる気がして、こうしたいっていう構想も次から次へと出てくるんですよね。」

窯ではなく、野原で焼き続けた

笠間の陶芸大学校を卒業後、出口さんが陶芸を続ける場所として選んだのは、学校から紹介してもらった、数人の人とシェアできる貸し工房。

貸し工房には窯があり、借りれば使えた。でもあえて借りずに、野焼きや七輪で焼き続けた。周囲からは不思議がられながらも、「自分の焼き方を自分で確立したい」という思いが強かった。
陶芸を始めたそもそもの理由が「自分で最初から最後まで」だったのだから、そこは曲げたくなかったのかもしれません。

↑ 現在もオブジェなどのアート作品は野焼きでも焼く

ただ、野焼きにも限界が。「器」としての強度が出ない。
オブジェや置物であれば風合いも出て面白い。でも、日常で使える器を作ろうとすると、どうしても難しい。縄文的なニュアンスを持ちながら、ちゃんと使える器はできないか。そう考えながら縄文土器を調べていたとき、「陶胎漆器」という文字が目に入りました。