作り手：松尾 亮佑

松尾 亮佑

まつお りょうすけ

京都府山科

  • 陶器

京都・山科で作陶する松尾亮佑さん。
「中庸」を軸に置くことで、和洋どちらにも寄りすぎない、盛られた料理の美しさを引き出す作品。「チタン釉」によるすこし青みのありながら優しいアイボリー調の釉薬をベースに、金属を筆塗りし、その流れが一点一点、異なる表情を生み出します。

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京都・山科で作陶を続ける、陶芸家・松尾亮佑さん。
やわらかな白の中に、金属の流れや淡い青みが溶け込む器は、
和にも洋にも寄りすぎない、穏やかな佇まいを持っています。

静かで控えめでありながら、料理を受け止める力がある。
日々の食卓で自然に使われ、いつの間にか手に取る回数が増えていく。
そんな“中庸”の美しさを大切にする作り手です。

中庸という、美意識

松尾さんの器づくりの核にあるのは、「中庸」という考え方。
どちらかに振り切るのではなく、
和と洋、静と動、やさしさと渋さ——
そのあいだにある心地よいバランスを探り続けています。

真っ白すぎない釉の色味や、
金属が流れ、沈み込むことで生まれる表情は、
料理のジャンルを限定せず、自然に受け入れてくれる器へとつながっています。

使い手の声で、器は育つ

松尾さんの制作に欠かせないのが、使い手との対話です。
イベントや展示の場で交わされる「使いやすかった」「ここが少し気になった」
そんな声を丁寧に拾い、サイズや形状に静かに反映していきます。

口元のわずかな反り、指が自然に止まるくぼみ、
高台の深さや持ったときの安定感。
目立たないけれど、使うたびに効いてくる工夫の積み重ねが、
松尾さんの器の“使いやすさ”を支えています。

流れがつくる、個性

代表的なシリーズ「OOZE（ウーズ）」では、
金属の流れがそのまま器の景色となり、
一つひとつ異なる表情が生まれます。

同じものは二度とできない。
だからこそ、その揺らぎを楽しみながら、
使い手が自分だけの一枚を選ぶ——
そんな関係性を、松尾さんは大切にしています。

日常の中で、気負わずに使えること。
料理と出会って、はじめて完成すること。

松尾亮佑さんは今日も、
使い手の声に耳を傾けながら、
更新され続ける器を、静かに作り続けています。

作り手の経歴

MATSUO RYOSUKE

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1993年|奈良県に生まれる
2013年|器に惹かれ、収集家に。
|臨床心理学を学び、カウンセラーを志す
2016年|イベントで様々な作家の手伝いをして回る
|心理系非常勤公務員となる
2018年|作家のアシスタントをしつつ陶芸の基礎を学ぶ
|東山・禎山陶苑の教室の生徒へ
2019年|禎山陶苑貸工房にて作家活動を開始
2022年|京都府立陶工高等技術専門校修了
2024年|京都山科を拠点に独立
|Four Seasons Hotel大阪「鮨ラビス大阪」の器に起用される

作り手の声

器が生まれる背景にある、作り手の想いや日々の営みをお届けします。

作品一覧

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    京都で作陶を続ける、陶芸家・北側雄一さん。形はシンプルに、色は控えめに。けれど、丁寧につくられていることが伝わってくる。そんな静かな存在感をもつ器を作る作り手です。 使うための器を、まっすぐに 北側さんの器づくりの軸にあるのは、「お気に入りの器として、日常で使ってもらいたい」という思い。器は飾るものではなく、料理と出会い、人が使うことで完成する——そう考えながら、形や厚み、手に取ったときの感触を一つひとつ整えています。 京焼の窯元で職人として過ごした経験は、その“使いやすさ”と“丁寧さ”に、確かに生きています。 釉薬がつくる、静かな表情 作風の核となるのは、自身で調合したオリジナルの釉薬。窯の中で溶け、流れ、溜まることで生まれる表情は、どれも一期一会です。 鉄の発色によるグラデーション、深みのある黒、そして赤土に白釉を掛けた、やわらかな変化のある白。どの色も主張しすぎず、料理を受け止め、引き立てるための“静かな色”です。 細部に宿る、気持ちよさ 持ったときに指に自然となじむ形。注いだあとに酒が垂れない、片口の水切れ。裏返したときに気づく、竹の節のような高台のひと手間。 目立たないけれど、使うほどに効いてくる工夫の積み重ねが、北側さんの器の心地よさを支えています。 日々の食卓で、気負わずに使えること。そして、また次も手に取りたくなること。北側雄一さんは今日も、そんな器を、静かに作り続けています。

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